看“卷起来的佛”在指尖之中绽放

　　唐卡（又名唐嘎，唐喀）是指用彩缎装裱后悬挂供奉的宗教卷轴画。唐卡是藏族文化中一种独具特色的绘画艺术形式，题材内容涉及藏族的历史、政治、文化和社会生活等诸多领域。根据制作唐卡所用材料，可以把唐卡分为国唐和止唐。

　　绘画题材

　　唐卡的题材包罗万象，有宗教画、传记画、历史画、反映生活习俗的风俗画，也有反映天文历算和藏医藏药、人体解剖图的科学画等等。它们具有通俗性、趣味性、知识性、宗教性、工艺性等特点，故被人们誉为藏族的“百科全书”。

　　唐卡中最常见的是宗教画——佛像，一般中心位置是主要人物，从画面上角开始，围绕着中心人物，按顺时针方向，与中心人物有关的人物、活动场所或故事布满一周。每轴唐卡画一般描绘一个比较完整的故事。画面的景物随故事情节的需要而变化，不受历史、时间、空间的限制。画面人物不受远近透视关系的影响，安排得生动活泼，把整个画面统一在一个大的基调上，使构图很完整。有的唐卡面积可达几十甚至上百平方米，构图很完整，十分壮观。 由于这些工匠们的画风质朴，色调协调，造型生动，内容多以佛像和经变故事为主，所以深受各个藏传佛教寺庙的欢迎，纷纷请去为佛堂等处作画装饰。

　　制作方法

　　唐卡类似于藏族地区的卷轴画，多画于布或纸上，然后用绸缎缝制装裱，上端横轴有细绳便于悬挂，下轴两端饰有精美轴头。画面上覆有薄丝绢及双条彩带。涉及佛教的唐卡画成装裱后，一般还要请喇嘛念经加持，并在背面盖上喇嘛的金汁或朱砂手印。也有极少量的缂丝、刺绣和珍珠唐卡。

　　唐卡的绘制极为复杂，用料极其考究，颜料全为天然矿植物原料，色泽艳丽，经久不退，具有浓郁的雪域风格。唐卡在内容上多为西藏宗教、历史、文化艺术和科学技术等，凝聚着藏族人民的信仰和智慧，记载着西藏的文明、历史和发展，寄托着藏族人民对佛祖的无可比拟的情感和对雪域家乡的无限热爱。

　　主要流派

　　钦则画派

　　钦则派十七世纪的唐卡作品与勉拉顿珠同时代还有另外一位绘画大师钦则钦莫，他和勉拉曾师事同一位画师，所处的时代环境也差不多，当时正是多种外来画风薰染下正要冒出本土画风的时期。他和勉拉一样都技法高超，而且也开始开创自己的风格。和勉拉相比，他的布局和用色都较保守，但色彩浓郁，富有浓浓的宗教感，特别是忿怒相特别威猛有力，而勉派的善相比较优美，构图比较有层次。继承钦则画风的画家称为钦则画派，此派在17世纪时盛极一时，18世纪中叶以后没落，但其忿怒相的画法被后来的大多数画派所吸收，流传至今。

　　新勉派

　　17世纪中叶，日喀则的秋英嘉措把旧勉派进行改革，创立新勉派。此画派把旧勉派的背景加入少许透视概念，色彩调得更加清亮，并且运用更多的描金线法，使画面看起来更华丽、活泼。此派原本只流行于日喀则各地，后来普及到整个西藏地区，成为18-19世纪藏中及日喀则各地的新主流，该区格鲁派的大寺庙都保存大量此派的作品。

　　该画派造像法度精严，与传统的块面表现相比，尤其注重线条的运用，线条工整流畅，色调活泼鲜亮，变化丰富。旧勉唐画派的画风承袭了印度一尼泊尔绘画样式，但在背景处理上加进了带有地方特色的风景和花卉纹饰，线条匀称精到，浅淡施色加金线勾勒，富丽多姿。

　　司徒画派

　　位于康巴地区德格县的八邦寺寺庙创建者司徒班钦·却吉迥乃(1700-1774)是噶玛噶举派三大转世活佛中的一位重要活佛(其他2位是噶玛巴和夏玛巴)，他是当时最有学问的活佛之一，本身也是一位大画家，他的转世系统即当今的泰锡度仁波切(泰锡度即大司徒的谐音)。他的技法承袭自噶玛嘎赤画派，但他的画风比起之前的噶玛嘎赤作品更加淡雅，人物花鸟更加细致，并且非常重视主尊头光与背光的透明感。

　　噶雪画派

　　18世纪中叶有几位出自昌都噶雪地区的优秀画家，如却札西和噶玛札西等，他们和八邦寺有着密切关系，他们的画风可以说是在勉派的上色法上，加入司徒画派的构图与气质。此画派一直流行于川、藏边界地区。

　　觉囊画派

　　通常画派和教派之间并没有直接关系，但觉囊派是个特殊案例。觉囊派原本是个大教派，但因主张“他空见”而为达赖五世所排斥。17世纪的佛学大师多罗那他乃觉囊派的住持，他为后藏的主寺画了许多精美的壁画，这些壁画独树一格，后来多罗那他被达赖派遣到外蒙古传法，其转世札那巴匝改信格鲁派，觉囊派在日喀则的地位跟着式微，其画风在藏族地区也跟着式微。青海、四川边区仍然保存了几个觉囊派小寺庙，此地区的唐卡作品仍保存了该派的独特风格。觉囊画风用色比较善用大色块，线条较粗旷，具有浓烈的宗教感染力。

　　噶玛嘎赤画派

　　16世纪下半叶到17世纪初，藏东和康巴地区兴起称为噶玛嘎的新画派，此画派由于早期的画师与噶举派的寺庙往来较密切，所以经常被误认为噶玛噶举画派(噶举是四大教派中的白教)。此画派的创建者一般公推是活跃于16-17世纪间的南喀札西，此画派在旧勉派的基础上，更强调汉式风格中的留白与淡雅，画风流露一种非常有魅力的文人气质，受到当时较重视文学艺术的活佛们的喜爱，于是形成时尚，成为17-18世纪间的新主流。该画派在18世纪以后发展出许多新支派，18世纪以前的风格被称为古典噶玛嘎画派。

　　鉴别方法

　　一幅唐卡的主体可能是由徒弟绘制，但像眼睛、指甲、手印、人物身上的装饰与法器等最见工力的地方大都由师父绘制，购买时必须关注这些细节；有的唐卡绘制完毕后会在表面打一层蜡，使外观与色彩更加光洁，手感光滑，并起到一定的保护作用。要对着阳光看，以此来鉴定蜡质层的完整性。

　　首先，在内容上要进行筛选：由于唐卡画面涉及的内容较多，有些可能你并不理解，因此要选那些市场认知度比较高的，比如：释迦像、白绿度母、财神等这些容易被人们接受和了解的造像内容。

　　其次，唐卡的绘制时间较长，画工精细、画幅较大的唐卡价格也必然会高，对于外行人来说，“画工”与“画幅”，是你在决定购买时制定心理价位的最基本因素，一定要反复权衡。这里要从下面以下方面考虑：

　　画师的影响：绘制唐卡自古便是信众们研习佛法的一部分，寺院喇嘛，也是唐卡绘制者的主要组成部分。喇嘛绘制唐卡的流通渠道相对单一，价格较高。

　　画工的影响：绘画功力一般与经验积累有关系，比如颜色的调制是否均匀、细节绘制是否仔细完整、各部分比例是否合理、有无溢色，落色、作品的整体性是否完整严谨等。（快搜西藏网络综合）