高原的无声交响：岩画、音乐与文明记忆穿越时空的对话

《了不起的高原神画》封面 华文出版社供图

因为和《了不起的高原神画》青少版的作者之一是校友，机缘巧合，我阅读了它。当我“走进”书中，便被故事主角的名字“岩宝儿”所吸引，我的脑海里一下子浮现一个可爱又透着童真的小猎人形象，不禁跟随着他的脚步踏入那片广袤、神秘而又充满生命力的青藏高原。后来慢慢了解到，这本书是2025年国家出版基金项目“青藏高原东部岩画最新田野调查与研究——铸牢中华民族共同体意识的实证”的青少年通识版，是大部头图书通识化的一次写作尝试。我的专业是电子音乐作曲，我的日常与音符、频率、合成器和数字音频工作站为伴，习惯了在虚拟的声场中构建情感的流动与空间的想象。《了不起的高原神画》这本书以一种独特的“频率”打动了我，那是来自青藏高原岩石中的低语，是千年前先民以凿刻与涂绘留下的“视觉旋律”。

在我看来，这本书不仅是一部关于岩画的普及读物，更是青少年通往古老艺术世界的窗口。作者用生动的叙述、丰富的图像和巧妙的故事线，将学术成果转化为青少年可以理解、可以感知的探险旅程。阅读这本书既感受到了岩画的艺术魅力，又学到了不少关于岩画的知识。作者用文字将静态的岩画“活了”起来，将其中狩猎、祭祀、舞蹈、迁徙、战斗等场景生动地描绘出来。而我，试图从另一个维度，对其进行窥探——岩画艺术在本质上，与音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式同根同源，都是人类情感与集体记忆的最初表达。

岩画：高原上的“乐谱”

我将书中反复出现的牦牛、豹与鹿、神鸟、神树以及人群活动的场景，铺进一页页展开的“可视化乐谱”之中，并将音乐创作中的节奏和旋律视为工具，想象先民们在岩石面以朴素简单的线条，勾勒出生动的视觉韵律。黑山岩画的“操练图”，人物的排列和夸张的肢体动作，在视觉上营造出了紧张严肃的气氛，而我从中又捕捉到了声音，仿佛“听”到人类的嘶喊声和武器的碰撞声，充满了力量；而“豹追鹿”的篇章中，鹿的优雅从容与豹的力量迅猛形成鲜明对比，闭上眼睛，我感受到了激烈的“急板（Presto）”与舒缓的“慢板（Lento）”，透过画面，产生形象，配合文字，青藏高原东部的岩画，更显得那么真实和有力。

从阅读，我想到了我的专业，电子音乐创作，最注重的就是“声音景观”的构建，通过采样、合成与空间化处理，营造特定的氛围与叙事。青藏高原的岩画，本身就是最宏大的“自然与文化”声音景观。在那片土地上，风声掠过羌塘草原，牦牛的低吼在谷间回荡，捕猎的鼓点与叫喊，鹿儿疾驰的蹄音，商贸队伍沉重的呼吸与脚步……这些声音虽然已随风而逝，但岩画却将其“凝固”为视觉符号，激发着后人无限的听觉想象。与此同时，青藏高原东部地区的藏族音乐，更是将岩画的力量诠释得淋漓尽致。东部昌都盛行锅庄舞曲与弦子，山南果谐注重快慢节奏对比并以踏地为特色，西部日喀则堆谐节奏平稳，北部那曲山歌采用真假声交替唱法，都是苍劲有力的。读后，我有了创作的冲动，这些岩画，正是绝佳的创作灵感来源，我将尝试用现代电子音乐的手段，围绕这些岩画图像和青藏高原东部地区少数民族的艺术特色，重新谱写属于那片土地的新旋律——音效模拟山脉间岩石的轮廓，节奏的构建展现狩猎紧张，空灵的氛围音色“画”出翱翔苍穹的神鹰。

阅读与青少年美育：接通古今的“文化声卡”

2026年，国家为全民阅读立法，这不仅是阅读的普及，更是文化基因的传承与民族认同的塑造。对于青少年而言，这样一本将艰深田野调查与考古成果转化为探险故事、将冰冷岩石赋予温情生命的书籍，是一次生动的中华民族共同体意识教育与美学启蒙。这种全新的创作尝试，告诉青少年读者：中华民族的文明从来不是单一的、平面的，而是多元的、立体的，是在青藏高原的猎牧文化、黄河长江的农耕文化以及其他丰富多彩生态文化的交流交融中形成的。这本书便是这种“多元一体”格局的实证。

青藏高原东部地区的少数民族音乐是我近年重点关注的民族音乐之一，我从音乐的视角看，青少年美育不只局限于传统艺术形式的技法学练，更需开启这种“跨媒介感知”的培育和引导。我看到“中国西藏网”运用AI技术，让古老岩画动了起来，搭配欢快的音乐，我相信孩子们都会被吸引过来。从岩画的形象“听”到远古的声音，从古老的传说“看”到当代艺术的起源，我坚信电子音乐作为一种高度融合科技与艺术的形式，完全能够搭建连接古老文明与当代青少年兴趣的桥梁。我们可以策划“岩画新声”工作坊，让孩子们依据岩画图像，模拟采集自然音响，创作属于他们自己的“高原电子音诗”。

阅读与使命：做文明传承的“现代行者”

一个民族的复兴需要强大的物质力量，也需要强大的精神力量。我们有责任也有义务，通过自己的专业技能，通过这些沉寂千年的高原岩画，让先民留给全体中国人民乃至全人类的宝贵遗产更加多元和鲜活。保护、研究、阐释和传播、融合它们，是我们这一代人的使命。

书中的“背盐图”这幅岩画最令我动容。远古的先民们克服自然的种种考验，跋涉在险峻的高原，进行着物资与文化的交流。今天，我们或许不再需要人力背夫去进行贸易往来，但精神与文化层面的“背夫”角色依然需要。作为新时代文艺工作者、青年党员，应该是新时代的“文化背夫”先行者。我们的“行囊”里，应当装载着如岩画这般璀璨的传统文化遗产；我们的“征程”，是在全球化和数字化的时代语境下，探索中华民族优秀艺术的现代表达与国际传播之路。

“聆听”岩画，谱写新章

合上《了不起的高原神画》，岩宝儿的故事告一段落，但我的内心却开启了一场新的跋涉。那些刻画在岩石上的牦牛、豹与鹿、神鸟与行者，不再是遥远的历史，而是一群跨越时空的“演员”，在一座名为“青藏高原”的舞台上，持续上演着关于生存、理想与交流融合的歌剧。它们“台词”是凿痕与色彩，它们的“配乐”是高原上的风啸与河涌。

我愿以声音为“刻刀”，以数字技术为“岩壁”，尝试用专业回应这时代的召唤，创作时代的“高原神画”与“高原新声”。当岩画不再是岩石上的静态图像，而是空气中的动态声景；当岩画不再是个别族群的局部记忆，而是中华民族共同体意识恢宏交响中的一个声部——全民阅读的视野因声音的加入而更加立体，青少年的美育途径因科技的融合而更加宽广。在艺术的交响中，中华民族共同体意识将获得更深厚、更动人、更可流传的力量。